多数的书画收藏家只徒取得一个空名，偶然传说是钟繇、王羲之、顾恺、陆机的笔迹，看见的人就争着要买。这就是所谓“耳鉴”（以耳代目）。又有人用手摸画来看画，传说画里的颜色遮不住手指的画才是好画。这种说法就比“耳鉴”更下一等了。这可以称之为“揣骨听声”。（用摸骨骼听声音来看相）。
欧阳修曾经得到一副古画——牡丹花丛，花下有一只猫，他不了解这幅画的好坏。丞相正肃吴公与欧家是姻亲，一见到这幅画，就说：“这是画的正午时间的牡丹。怎么知道的呢？这花的花瓣展开，散发而且色泽干燥，这是中午时的花。猫的黑眼珠像一条线，这是正午的猫眼。如果是有带露的花，那花房就会收敛而花色就润泽潮湿。猫眼在早晨或夜暮其黑眼珠就浑圆，太阳渐高，眼珠就渐狭长，到正午就如一线了。”这样来解释也算得很会体会古人的笔意了。
《正午牡丹》译文
欧阳修曾经得到一副古画——牡丹花丛，花下有一只猫，他不了解这幅画的好坏。丞相正肃吴公与欧家是姻亲，一见到这幅画，就说：“这是画的正午时间的牡丹。怎么知道的呢？这花的花瓣展开，散发而且色泽干燥，这是中午时的花。猫的黑眼珠像一条线，这是正午的猫眼。如果是有带露的花，那花房就会收敛而花色就润泽潮湿。猫眼在早晨或夜暮其黑眼珠就浑圆，太阳渐高，眼珠就渐狭长，到正午就如一线了。”这样来解释也算得很会体会古人的笔意了。
相国寺的旧壁画，是高益的手笔。有一面墙上描绘了众多乐工奏乐的画非常有意思。人们大多责怪弹琵琶的人拨错了下弦，那众多的乐管都发出“四”字的音，而琵琶的“四”字应在上弦，这里的一技却是掩着下弦，是错误的。我认为这并不是错误的，大约管弦乐器是放开指头发出声音，琵琶是手指拔过琴弦发出音响，这一拔尽管按住下弦，但是声音却是发自于上弦。高益对画面的安排居然
能达到这样的地步，他的匠心可以从中知道了。
书画的妙处，应该用心神去领会，很难用具体的形象来寻求。世上看画的人，大多能指点评说画中形象、位置、色彩方面的瑕疵罢了，至于能够达到深刻理解其中奥妙的人却十分少见。就如彦远《画评》所说：“王维画东西，大多不管四季，比如画花卉，往往把桃花、杏花、芙蓉花和莲花同画在一个景中。”我家收藏的王维的画《袁安卧雪图》，上面画有雪中芭蕉，这就是王维得心应手、意到便成的画，所以达到的意境出神入化，全然得之于天意，这是难以和俗人论说的。欧阳修的《盘车图》说：“古画画意不画形，梅诗咏物无隐情。忘形得意知者寡，不若见诗如见画。”这是真正的懂得画。
画牛、虎都要画毛，唯独马无须画毛。我曾经就这问题问画工，画工说：“马的毛细，不可以画。”余诘难他，问：“鼠的毛更细，为什么却要画？”画工不能回答。（其实）大概画马时，马的大小不过一尺多，这就要求以大为小，所以马毛细而不可画；画鼠时却正如原样大，自然应当画出毛。同理，牛、虎也是以大为小，所以也不应该见毛，但牛、虎的毛色深，马的毛色浅，按理必须有所区别。
过去小村里有个叫陈用之的人很善于画画，迪先生见他画的山水，就对用之说：“你的画确实很精巧，只是少了天然之趣。”用之非常佩服他的评点，说：“我常常担心自己不如古人，（原因）正在于这一点。”迪先生说：“做到这点不难，你先应当找一堵破墙，将一张白色的绢素铺完毕，将白绢挂在败墙上，早晚观看。观看已经有一段时间了，隔着白布见败墙上，高下平坎曲曲折折，都成山水之景象。用心揣磨仔细观察：高的是山，低的是水；坎的是谷地，缺的是山涧；明显的是近景，模糊的是远景。心神领会，清楚地见到那里有人禽草木飞动往来的景象，了然在目。就随着心意下笔，默以神会，自然之境都是天成，不像是人所为，这就可称为活笔。”陈用之从此后画技不断进步。
曾经
凭什么
了
c
如果是带有露水的花，那么花心是聚拢的，而且颜色显得光泽滋润。
这也是善于探求古人画作的意境啊!
其花披眵而色燥 猫眼黑睛如线
见藐小微物，必细察其纹理。故时有物外之趣。
希望我的答案对你有帮助~
本文来自作者[汝红敏]投稿，不代表天华号立场，如若转载，请注明出处：https://thwy.com.cn/th/917.html
评论列表（4条）
我是天华号的签约作者“汝红敏”！
希望本篇文章《正午牡丹翻译》能对你有所帮助！
本站[天华号]内容主要涵盖：生活百科,小常识,生活小窍门,知识分享
本文概览：多数的书画收藏家只徒取得一个空名，偶然传说是钟繇、王羲之、顾恺、陆机的笔迹，看见的人就争着要买。这就是所谓“耳鉴”（以耳代目）。又有人用手摸画来看画，传说画里的颜色遮不住手指的...